编者按
《中华文化体验与传播》通识选修课已经开设了8个学期，每学期的课程内容也在不断更新。而学生们也总是会带给我们不同的惊喜。正是这些小小的惊喜，给我们增添了幸福感，也让我们有了进一步精进课程的动力。
对于这份体验作品，我可以很骄傲地说，这是我对《中华文化体验与传播》这门课独特的理解。我从这门课里所学到的剪纸、扎染、汉服三大元素中，体会到了中华传统文化与现实的融合。
——周雅婷
首先是汉服，“头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。”这是秦罗敷的芊芊丽影在我们的心中留下一抹颜色。缃绮下裙、紫绮上襦，这是我与汉服的一场美丽的邂逅。广袖襦裙，衣袂翻飞，自此，我的心中有了一个汉服梦。在上这门课之前，我只是把汉服当作自己众多的爱好之一，在课上，老师以《国家宝藏》为引，带领我走进了汉服深处的世界。服饰是天下大治的标志，汉服上的一针一线都在诉说着中华文化的辉煌，都体现着儒家思想中的“礼”文化。衣袂翻飞，吟唱着五千年历史的更迭，那一刻，汉服的美深深震撼了我。当老师告知我们体验作品的作业时，裙幅褶褶便出现在我的脑海中。我个人偏爱唐朝衫裙和明制汉袄，衫裙色彩绚丽，明艳活泼；明袄端庄优雅，闺秀大方。由于我已经拥有了一套衫裙，制作明制汉服便成为了我的首选。
我查找多方资料，学习如何制作汉服，却在是否制作云肩上犹豫了。云肩也叫披肩，是一种独特的服饰款式，装饰图案丰富，文化底蕴深邃，多用刺绣缝制，但是我对于刺绣是一窍不通，却又觉得没有云肩的汉服过于平淡。就在我看着云肩的图片思考时，图片上的图案似乎与剪纸的图案慢慢重叠了。再回想剪纸课上老师讲到剪纸在服装上的应用，我的心情豁然开朗。为何不将剪纸元素运用到汉服制作中呢?
在我构思汉服设计的阶段，课上听同学们相继分享了自己的民族服饰。当云南的白族同学介绍到扎染时，我灵光一现：可以把扎染运用到汉服制作中呀。有了最初的想法，我的思绪迅速蔓延，将扎染加进了设计中。既然如此，那云南其他民族的服装特色也不妨加入试试，最后，我选择了银饰。我在网上购买了材料包，制作了银色的头饰，耳环，衣扣。汉服制作到了最后的图案设计阶段，明制汉服的马面裙多用寓意吉祥的图案装饰，而扎染最喜欢染花的图案。我选择了难度相对小的梅花，希望先扎染出梅花的图案，再画出枝干，但鉴于图案模糊，效果欠佳，最终用绘画的方式完成了整幅梅花图。上衣素色，再加什么都显得多此一举，我便简单地用余下的染料在衣袖处画了只蝴蝶，衣袖垂下，蝴蝶刚好在梅花旁边，颇有“扑花蝴蝶杳无踪”的意境。云肩的设计也选用了相应的梅花与蝴蝶，最终成品上衣素色锦袄，淡蓝云肩配上雅致的银扣，下裙由浅至深渐变，点点梅花飘落，蝴蝶隐戏其间，于是起名叫“素梅”。
通过设计和制作汉服，我对中华文化最大的感触便是包容。它的内部是包容的，剪纸图案与刺绣图案也可以相得益彰；它对外也是包容的，民族特色与现代文化都可以和它碰撞出不一样的火花。“海纳百川，有容乃大”，学习中华文化亦是学习人生哲理，文化底蕴深厚，哲理意蕴无穷。
平台